Interpretación de los índices de peligrosidad
La Comunidad de Madrid colabora desde 2019 con esta iniciativa, concebida para acercar el arte a un público más joven. #VersionaThyssen es un concurso que organiza el museo y que ofrece un espacio para que los jóvenes de entre 18 y 35 años promuevan y muestren su trabajo creativo reinterpretando cuadros de la colección.
Los concursantes pueden presentar, a través de Instagram, dibujos, ilustraciones, pinturas, collages, video-instalaciones y otros géneros que puedan ser plasmados en formato digital. Desde 2020, la Fundación Coca-Cola se suma a la iniciativa como colaborador.
En 2020, la iniciativa también ha recibido el Premio Europeo Art Explora- Académie de Beaux Arts, que reconoce el valor de #VersionaThyssen como espacio creativo que acerca y vincula la cultura a nuevos públicos, y permite con su apoyo la exploración de nuevas vías de desarrollo durante 2021.
En 2019 se han celebrado cuatro ediciones del concurso. Como cierre de cada una de ellas, el fallo del jurado se da a conocer en un evento especial en el que se exponen las obras de los finalistas acompañadas de un concierto en la Sala Central del museo. En 2020, se celebraron cuatro nuevas ediciones, con sus correspondientes ceremonias de entrega de premios en línea.
Instituto de Traducción e Interpretación
Si, en un guiño al surrealismo, Chema Madoz (Madrid, 1958) se metamorfosease en algo a partir de una de sus propias fotografías, lo más probable es que fuese una pequeña tortuga cuyo caparazón albergase un alma poética. Desde sus primeras fotografías en los años 80, de venas superpuestas que se ramifican sobre los antebrazos humanos, su cámara no ha dejado de captar imágenes de objetos cotidianos y corrientes como nunca los habíamos visto antes: monedas, libros, relojes, balanzas, abrelatas despojados de toda connotación superflua, objetos cuya realidad desvirtúa, libera y ofrece a nuestra imaginación como simples signos, liberados de las cadenas del significado. Madoz quiere que sus imágenes nos ralenticen y nos detengan en nuestro camino. Quiere que se nos claven tan profundamente en la mente y durante tanto tiempo que se conviertan en algo propio. Desea que “siempre tengan algo diferente que decir a la persona que se despierta con ellas en su pared cada mañana”.
Desde sus primeras fotografías, en los años 80, de venas superpuestas que se ramifican en los antebrazos humanos, su cámara no ha dejado de captar imágenes de objetos cotidianos como nunca antes los habíamos visto: monedas, libros, relojes, balanzas, abrelatas despojados de toda connotación superflua, objetos cuya realidad desvirtúa, libera y ofrece a nuestra imaginación como simples signos, liberados de las cadenas del significado.
Alice Wonder – “Take Off” en directo desde Madrid (Joy Eslava Feb
En el último post compartí noticias sobre la espada de montaña de Forja Shrike que recibí recientemente y tuve la oportunidad de usar. Mi amigo Mike Cherba, que dirige Armizare Noroeste, justo al lado de la carretera, filmó este combate y otros y lo compartió hace unos días en Youtube (el enlace está aquí: https://youtu.be/QJM4GvJAy2Y).
Para confesar la verdad, siempre me siento un poco incómodo estando ante una cámara, cualquier cámara, y por “un poco incómodo” quiero decir que lo evito activamente. No se trata sólo de mi introversión natural, sino del ojo de mi instructor: Veo lo que he hecho mal, lo que necesito trabajar, y aunque eso es algo bueno, no es necesariamente divertido.
Tiendo a culpar a mis entrenadores de esgrima de la universidad; no hay nada como salir de un torneo en el que uno lo hizo bien y luego ver cómo era su esgrima en el vídeo… Añade al resto del equipo en la mezcla y esa sensación de foco convertido en lámpara caliente de interrogador es fácil de entender. Todos sufrimos así, no sólo yo, y en su mayor parte fue útil. Uno de mis principales objetivos es la mejora, así que cuando veo un vídeo mío lo que me llama la atención son las acciones o decisiones que necesitan corrección o mejora.
BARÇA 3-2 REAL MADRID (FINAL DE LA SUPERCOPA DE ESPAÑA)
Ubicado en un caserío rehabilitado se encuentra el Centro de Interpretación de Navalcarnero. Este espacio cultural explora la historia y la cultura de la localidad, así como la estructura social y territorial del municipio. Su visita a la bodega incluye un espectáculo audiovisual escenificado que recrea una escena típica del siglo XIX con referencias al siglo XVIII.
En el Centro de Interpretación se puede visitar una exposición sobre la arquitectura “oculta” de la localidad de Navalcarnero: las cuevas. Se trata de una costumbre asociada a la conservación de los alimentos y especialmente del vino, producción agrícola tradicional en esta zona. Su temperatura y humedad ofrecen las condiciones idóneas para conservar los vinos almacenados en tinajas de barro, así como su arquitectura, sensible a los cambios extremos.
Navalcarnero también es conocido por la abundancia de edificios religiosos. Las calles están salpicadas de ermitas y cruces que datan del siglo XVII, aunque la mayoría han sido renovadas. La capilla de San Roque, por ejemplo, perteneció a la familia de Juan Antonio Ribera, pintor de la corte de Carlos IV y Fernando VII, y está decorada con frescos de Alberto Pirrongelli. Junto a la plaza mayor se encuentra la Capilla de la Veracruz, que también cuenta con interesantes frescos.